Attiré par une lettre impossible signée par la femme qu’il a perdue, un homme retourne dans une ville noyée sous le brouillard et les non-dits. Ce lieu, autrefois porteur de souvenirs, est désormais déformé par une présence oppressante qui semble lire dans son esprit. En avançant, il affronte des manifestations monstrueuses nées de sa culpabilité et de sa douleur. Plus il s’enfonce dans la ville, plus la frontière entre réalité et folie s’effondre, jusqu’à révéler une vérité qu’il n’était pas prêt à affronter. Avec "Retour à Silent Hill", Christophe Gans signe un retour très attendu dans l’univers brumeux de la licence culte de Konami, en s’inspirant librement de "Silent Hill 2". Le film suit James, attiré par une lettre mystérieuse de Mary, son amour dis...

Un groupe d’amis part en vacances dans une station de ski pour faire la fête, mais leur séjour vire au cauchemar lorsqu’un portail dimensionnel libère des créatures maléfiques appelées les Creeps. Face à ce chaos, Zach doit affronter ces monstres et devenir le héros qu’il a toujours rêvé d’être, inspiré par les films des années 80. Entre horreur, humour et références pop, Les Creeps promettent de gâcher les fêtes… à leur façon. Si vous pensiez que les vacances au ski étaient synonymes de fun tranquille, "The Creeps : l’Attaque des Bonhommes de Neige Tueurs" vient vous rappeler que même la poudreuse peut être mortelle… et complètement absurde. Réalisé pour les amateurs de cinéma bis, le film suit Zach et ses amis, dont les vacances festives tournent au cau...

"Primate" suit un groupe d’amis dont le séjour idyllique sur une île lointaine dégénère en un affrontement bestial. Avec "Primate", Johannes Roberts ("Resident Evil : Bienvenue à Raccoon City"...) s’inscrit dans la lignée des thrillers de survie minimalistes où l’humain n’est plus au sommet de la chaîne alimentaire. Le film ne cherche pas à révolutionner le genre, mais il assume pleinement son ambition : créer une tension brute, primaire, presque instinctive. Dès les premières minutes, l’ambiance est posée. L’isolement, la nature hostile, la sensation d’enfermement à ciel ouvert : tout concourt à installer un climat anxiogène. Roberts joue intelligemment avec l’espace et le silence. Ici, la peur ne vient pas seulement de la menace animale, mais de l’at...

Une créature volante nommée Gyaos terrorise le Japon en se nourrissant d'énergie humaine. Alors que des scientifiques essayent de comprendre l'origine de Gyaos, Gamera intervient pour sauver l'humanité. Troisième film de la saga, "Gamera contre Gyaos" (1967), réalisé par Noriaki Yuasa, marque un changement radical d’ambiance. Après la noirceur de Barugon, la série choisit une voie plus directe, plus spectaculaire, et surtout plus assumée dans son propos. Dès l’apparition de Gyaos, le ton est donné. Créature volante, agressive et presque incontrôlable, il représente une menace immédiate. Là où Barugon inspirait une certaine tristesse, Gyaos est un pur prédateur. Il attaque sans réfléchir, détruit sans hésiter et impose un sentiment d’urgence permanent. ...

Barugon, créature reptilienne mythologique, ravage le Japon. Gamera, protecteur de la Terre, se mettra au travers de sa route... Avec "Gamera contre Barugon", la saga change clairement de ton. Sorti en 1966 et réalisé par Shigeo Tanaka, ce deuxième film surprend par sa noirceur et son approche beaucoup plus pessimiste. On sent que la série cherche à aller plus loin qu’un simple affrontement de monstres, et le résultat est sans doute l’un des épisodes les plus marquants de l’ère Showa. Tout commence par une expédition ratée et une histoire de trahison humaine. Très vite, le film met en avant un thème central : la cupidité. Barugon n’est pas réveillé par hasard, il est le fruit direct de la bêtise et de l’avidité des hommes. Et c’est précisément ce qui r...

Suite à une explosion nucléaire, une tortue préhistorique émerge de l'océan et détruit des villes au large du Japon. Son nom est Gamera. Quand on parle de monstres géants japonais, Godzilla vient presque toujours en premier à l’esprit. Pourtant, en 1965, la société Daiei lance sa propre créature avec "Daikaiju Gamera", réalisé par Noriaki Yuasa. Et contre toute attente, ce film pose les bases d’un kaijū qui va rapidement se démarquer du reste. Gamera n’est pas un monstre comme les autres. Tortue géante réveillée par des essais nucléaires, il débarque avec son allure massive et son regard impassible, mais laisse déjà transparaître quelque chose de différent. Là où beaucoup de kaijū incarnent uniquement la destruction, Gamera semble hésiter. Il...

Sept ans ans après avoir combattu et vaincu son voisin, le vampire Jerry Dandridge, Charley Brewster ne croit plus en l'existence de Dracula et de ses disciples, une thérapie de choc l'ayant "guéri" d'une imagination un peu trop fertile selon les psychiatres. Tout est remis en question le jour où il croise le chemin de la sublime Régine, une vedette de cabaret derrière laquelle se cache la propre soeur de Jerry Dandrige, une vampire elle aussi, redoutable prédatrice entourée d'une garde prétorienne aussi singulière qu'agressive. Mordu et au début de sa métamorphose en créature de la nuit, Charley reprend contact avec son ami Peter Vincent, présentateur vedette de l'émission de télévision Fright Night, son seul espoir de sortir de cette mauvaise passe. Encore f...

Sur Pandora, Jake Sully, Neytiri et leurs enfants doivent protéger leur famille et leur peuple face à un nouveau clan Na’vi hostile, tout en résistant aux menaces humaines. La survie de Pandora repose sur leurs choix et leur unité. Avec "Avatar : De Feu et de Cendres", James Cameron poursuit sa fresque de science-fiction en proposant l’épisode le plus sombre de la saga. Ce nouveau film Avatar approfondit l’univers de Pandora tout en changeant radicalement d’atmosphère, misant davantage sur le conflit, la douleur et les conséquences de la guerre. Visuellement, le film reste une référence absolue du cinéma spectaculaire. Les nouveaux territoires volcaniques, dominés par la lave, la fumée et les cendres, offrent un contraste saisissant avec les océans et ...

Kyle, Stan, Cartman et Kenny se rendent à la projection d'un film interdit aux enfants : le célèbre duo canadien de pétomanes. Pendant le film, ils découvrent avec bonheur une avalanche d'injures ordurières qu'ils ne tarderont pas à utiliser au risque de déclencher la troisième Guerre Mondiale... "South Park, le Film", réalisé par Trey Parker et Matt Stone, est un concentré d’humour noir et de satire sociale, fidèle à l’esprit irrévérencieux de la série animée culte. Sorti en 1999, le film pousse les limites encore plus loin que la série, offrant une expérience à la fois déjantée, provocante et musicalement délirante. Chaque scène caricature les travers de la société, la culture pop et les célébrités, avec un rythme effréné et des dialogues incisifs qui n...

Tom Moore est un étudiant assidu d’une grande école britannique. Lorsque son père, Joe, un célèbre cow-boy de l’Ouest américain, décède, Tom retourne dans sa ville natale où il rencontre les amis de son père : Bull, Holy Joe et Monkey, des hommes rustres sans aucune notion de politesse. Déçu d’imaginer son père côtoyer de telles personnes, Tom entreprend de les remettre sur le droit chemin. Mais les hommes du Far West ne se laissent pas faire et décident à la place d’apprendre au jeune anglais à devenir un véritable cow-boy. Certains westerns italiens veulent imiter Sergio Leone, d’autres veulent simplement s’amuser avec les codes du genre. "…Et Maintenant, On l’Appelle El Magnifico", réalisé par Enzo Barboni ("On l'appelle Trinita"...), s’inscrit clairem...

À 39 ans, Mitch en a assez de sa vie trépidante de New Yorkais. Il est sur le point de sombre dans la déprime quand Ed et Phil, ses deux meilleurs amis, lui proposent un voyage à travers l'Ouest sauvage. Un beau matin, les trois amis débarquent au Nouveau-Mexique dans un ranch perdu. Accompagnés par une bande de cow-boys loufoques et d'un vieil homme, la petite bande a pour mission de conduire un troupeau de bétail jusqu'au Colorado. L'aventure, la vraie, va enfin commencer... et elle ne va pas être triste ! Avec "La Vie, l’Amour, les Vaches" (City Slickers), Ron Underwood signe une comédie initiatique qui, derrière son apparente légèreté, aborde avec finesse les désillusions de la quarantaine. Sorti en 1991, le film s’inscrit dans cette veine hollywoodie...

Deux frères deviennent orphelins après l'assassinat d'un fermier d'une petite bourgade américaine. Les deux enfants sont placés dans une famille en ville, sans que personne ne se doute que le crime a été perpétré par le plus jeune des deux garçons... Après deux volets ancrés dans les plaines du Nebraska, "Les Démons du Maïs III : Les Moissons de la Terreur" prend le pari audacieux de sortir du cadre rural pour semer la peur en pleine ville. Réalisé par James D. R. Hickox, ce troisième chapitre suit deux jeunes orphelins de Gatlin adoptés par une famille de Chicago. Mais loin des champs, l’un d’eux reste dévoué à Celui qui marche derrière les rangs… et la moisson, cette fois, aura lieu entre les gratte-ciels. Dès les premières minutes, le film tranche a...

Neuf ans après le massacre des adultes qui avait mis en émoi la petite ville de Gatlin, le journaliste John Garrett se rend sur les lieux accompagné de son fils Danny, espérant relancer sa carrière grâce à ce terrifiant fait divers. Danny découvre que les enfants survivants de la tragédie se rendent la nuit dans les champs de maïs pour écouter les paroles de Micah, un enfant qui prétend qu'un signe va venir des profondeurs du maïs. Bientôt, les meurtres d'adultes recommencent... Huit ans après le premier film, "Les Démons du Maïs II : Le Sacrifice Final" tente de redonner vie à la légende du culte de Gatlin. Réalisé par David Price, ce second chapitre reprend là où l’histoire s’était arrêtée : les autorités découvrent les horreurs commises par les enfants...

Un jeune couple marié de passage dans le Nebraska percute en voiture un jeune homme. Mais il semble qu'on l'ait poignardé avant la collision. Lorsqu'ils rejoignent une zone habitée, c'est un village fantôme qui les accueille. Les seuls habitants de Gatlin sont une bande déterminée d'enfants psychotiques... Leur obsession : exercer leur pouvoir terrifiant sur les adultes, en les exterminant... Adapté d’une nouvelle de Stephen King, "Les Démons du Maïs" est un de ces films qui marquent plus par leur atmosphère que par leurs effets. Réalisé en 1984 par Fritz Kiersch, il nous plonge au cœur du Nebraska, dans ces routes poussiéreuses où le silence semble plus dangereux que le bruit. Un jeune couple, Burt et Vicky, s’y perd et découvre un village fantôme : Gatl...

Abel, une star de la musique, est entraîné par une de ses fans dans une odyssée qui l'amènera à remettre en question les fondements mêmes de son existence Quand les lumières s’éteignent et que débute "Hurry Up Tomorrow", on comprend vite qu’on n’est pas devant un film calibré pour plaire à tout le monde. Trey Edward Shults ne cherche pas à rassurer : il installe un climat étrange, presque anxieux, dans lequel le silence, les respirations et les regards en disent plus que les dialogues. Le début peut dérouter : peu d’explications, beaucoup d’atmosphère. Mais si l’on accepte d’entrer dans son rythme, quelque chose se met en place — un malaise fascinant, une immersion dans l’esprit d’un artiste au bord de la rupture. Visuellement, le film est une réussite...