"Shin Megami Tensei" (SMT) revient sur 3DS dans une nouvelle version faisant directement suite à l'épisode 4... Pas tout à fait un épisode 5, c'est plutôt une nouvelle histoire qui nous est racontée ici, indépendante de la précédente, mais qui en reprend les lieux, les événements et certains personnages emblématiques. Soyons francs : si vous avez parcouru le précédent épisode, vous aurez souvent l'impression de jouer au même jeu, beaucoup d'éléments ayant été recyclés. Seul le scénario, passionnant, saura vous maintenir devant l'écran, d'autant que cet opus apocalyptique améliore très franchement l'ergonomie du gameplay (des cartes enfin lisibles et exploitables, ça n'a pas de prix!). Dans un Tokyo dévasté, à l'abri sous le dôme de protection (c'est l'épilogu...

Sorti sur PC il y a belle lurette (6 ans quand même...), le jeu de Talesworld peut être décrit comme un bac à sable médiéval avec une grosse louche de réalisme... La partie commence par un tutorial un peu gauche, vous permettant de vous familiariser avec la maniabilité et les actions de combats (à distance, corps à corps). Vous pourrez essayer aussi de monter à cheval pour la 1ère fois et essayer quelques armes (épée, javelot, arc)... Puis, il vous faudra créer votre personnage : sa psychologie et son passé sont en grande partie pris en compte et affecteront ses caractéristiques. Vous aurez intérêt à anticiper votre façon de jouer en affectant les divers points de compétence à votre personnage (masculin ou féminin) : force, négociateur, leadership, persuasi...

Avec son titre à rallonge, le nouveau jeu de SEGA est le nouvel épisode d'une série de Dungeon RPG qui en est déjà à son 4ème épisode... Certes, peu connu en occident, la série des 7th Dragon a quand même quelques fans et sa localisation chez nous est déjà une bonne surprise. En 2100, les dragons menacent l'humanité et en particulier le surpuissant VFD... La multinationale Nodens décide donc de recruter des chasseurs de dragons en utilisant un jeu vidéo en réalité virtuelle : vous allez donc remonter le temps et visiter des donjons blindés de bestioles belliqueuses ! Le scénario n'a rien d'original mais vous serez très vite dans le bain et, à peine le jeu lancé, les 1ers combats aléatoires, au tour par tour, commenceront... Avant cela, il aura fallu choisir ...

Quand Square Enix a annoncé la sortie de "Dragon Quest Builders", tout le monde a cru au pire, à un gag, au mieux, à un projet opportuniste. Il faut dire que tout laissait à penser que l'éditeur japonais préparait un simple ersatz du phénomène Minecraft, le tout emballé dans un joli paquet cadeau "Dragon Quest", le champion du RPG japonais. Pour mémoire, Minecraft dans sa version PsVita au japon, c'est plus d'un million de jeux vendus, pour un parc de 5 millions de machines sur ce seul territoire. Un véritable record pour un jeu occidental. Si Square Enix ne voulait pas passer pour un vilain petit copieur, il fallait un jeu solide derrière. Alors, pari tenu ? Dans "Dragon Quest Builders", vous jouez le rôle du Bâtisseur Légendaire, le dernier représentant de ...

Reynn (la fille courageuse et réfléchie) et Lann (le frère impulsif et un peu crétin sur les bords) sont des jumeaux, amnésiques comme il se doit, parachutés dans le monde merveilleux de Grymoire... Le duo infernal, affublé d'une adorable mascotte poilue du nom de Tama, devra surmonter de nombreux obstacles (et se taper un bon paquet de combats aléatoires !) avant d'atteindre le but de leur périple : la tour de cristal et sa brochette de boss surpuissants. Sans compter que la vérité est ailleurs... Le nouveau RPG de Square Enix ne surprendra pas les vieux routards avides de jeux d'aventure : il s'agit d'un RPG très classique, sous traité par TOSE, la boite de l'ombre des développeurs japonais. Ce qui a des airs de produit de commande, censé jouer les apéritif...

Trente ans auparavant, quand Shigeru Miyamoto et Takashi Tezuka, les papas de "Super Mario Bros", concevaient un niveau de plate-formes pour leur jeu éponyme, ils le faisaient à la main, sur du papier quadrillé, avec amour et patience ! C'était l'époque de la NES et de ses jeux en pixel art. Un vrai travail d'orfèvre qui émeut encore aujourd'hui tant il était déjà pertinent, voire parfait, à l'ère 8 bits. En 2016, la donne est différente et ce qui n'était, au départ, qu'un simple logiciel interne à Nintendo pour concevoir les niveaux de "New Super Mario Bros U", est devenu un jeu à part entière. "Super Mario Maker" vous propose en effet de créer vos propres niveaux à la sauce Mario, avec des ingrédients bien spécifiques et polyvalents. A vous le level design ...

Killing Floor 2 est conforme à la bonne moyenne des FPS sur console de salon : la bonne douzaine de maps n'est peut-être pas hyper originale, avec ses décors un peu vides et statiques, mais elles se révèlent toutes très lisibles et bien pensées. C'est surtout la modélisation des ennemis (les Zeds) et leurs animations qui sont très détaillées et le résultat "éclabousse" l'écran ! Les ennemis peuvent être aisément démembrés, façon usine d'équarissage, en fonction de votre pétoire. Le décor, immaculé en début de partie, se retrouvera bien vite repeint à l'hémoglobine... Bien sûr, on reste dans le très classique, mais le titre de TripWire s'en sort bien, sans ralentissement notable malgré le fouillis à l'écran lors des rixes les plus sanglantes. Vous l'avez compri...

Jeu musical nippon par excellence, la série Project Diva a débuté sur PSP et sévit désormais principalement sur PsVita et PS4. Sur la petite portable de Sony, le jeu est franchement magnifique et coloré. Les personnages restent simples mais parfaitement animés et expressifs, dans leur attitude mais surtout dans leur chorégraphie. On peut jouer à la Barbie, en les équipant d'une multitude d'accessoires plus ou moins débiles mais aussi changer leur tenue vestimentaire (avec bonus ou malus à la clef). Le jeu bouge très bien et l'animation n'est jamais prise à défaut malgrè la pléthore d'éléments affichés. Le studio Dingo, qui a oeuvré pour le compte de SEGA, montre qu'il maîtrise parfaitement la PsVita avec un jeu encore plus beau que les opus précédents et que l...

Les fans de l'univers Disney seront ravis de découvrir pas moins de six mondes différents qui s'inspirent naturellement des fameux grands classiques Disney comme "La Petite Sirène" ou plus récemment "La Reine des Neiges". Les graphismes sont globalement très réussis avec un soin tout particulier pour les décors qui fourmillent de détails. Les séquences vidéos sont aussi du plus bel effet. "Disney Magical World 2" possède un gameplay qui s'apparente vraisemblablement à "Animal Crossing". Le joueur devra donc interagir avec des personnages dans plusieurs mondes et va devoir accomplir de nombreuses tâches afin d'obtenir des autocollants et ainsi débloquer de nouvelles missions....

Issue de la ludothèque de la vénérable (et vénérée!) NeoGeo, la série de King of Fighters a toujours été au top du rendu graphique 2D : sprites détaillés, décors variés et colorés...Un vrai travail d'orfèvre ! En 2016, sur PS4, l'histoire est différente : si le rendu 3D n'est pas forcément vilain, il n'en reste pas moins un peu à la traine techniquement, en particulier les visages des combattants ou plus généralement, la modélisation des personnages. C'est d'autant plus flagrant sur les anciens personnages de la série (les frères Bogard, Mai Shiranui, Geese Howard...) qui sont vraiment moches dans cette nouvelle édition. A l'inverse, le design de certains nouveaux persos est très reussi, voire inspiré...Un constat en demi teinte, donc, la faute sans doute à la...

Le jeu de Tequila Works tourne sur l’indétrônable moteur Unreal engine 4 : les graphismes, d'un style réaliste, sont très jolis à regarder et profitent d'une belle mise à jour. Cela dit, ils sont aussi bien trop sombres et contrastés la grande majorité du temps ! On a donc bien du mal à distinguer le protagoniste principal quand il se tient dans l'obscurité, ainsi que tous ses petits copains zombis. Pire, le game design n'est pas souvent lisible, et on cherche souvent la corniche salvatrice ou la caisse à pousser. Conscients de ce problème, les développeurs ont mis les différents éléments interactifs en surbrillance mais cela ne suffit pas toujours. Sans aucun doute LE défaut du jeu. En dépit de sauts "flottants", le personnage se dirige aisément, c...

Le petit studio japonais Vanillaware est l'expert incontesté des graphismes en 2D, dessinés à la main...L'amour du sprite et du décor détaillé transpire une fois de plus dans cette superbe production. Tous les personnages ont été entiérement redessinés à partir des sprites de la version PS2 originale de 2008 et le résultat est éblouissant de finesse. Rajoutez de magnifiques décors aux ambiances classiques mais variées (la forêt, la montagne, le désert, etc...), et vous vous surprendrez à vous arrêter de jouer pour uniquement admirer les graphismes du jeu. Inutile de préciser que sur le petit écran OLED de la Psvita, le travail des dévelopeurs est encore plus impressionant... Par rapport aux autres productions Vanillaware sur la portable de Sony, Odin Sphere re...

Cette édition "définitive" compile le jeu original Dead Island édité en 2011, et sa suite de 2013, Dead Island Riptide, tous deux sortis sur la génération de consoles précédentes, à savoir la PS3 et la Xbox360. Un petit jeu en pixel art, plutôt anecdotique, est également ajouté à cette compilation... Si, en 2016, les remaster sont à la mode, les plus réussis proposent une vraie mise à niveau technologique ou, à défaut, un bon lifting graphique... Sachant qu'à l'époque de leurs sorties respectives, ces deux titres étaient tout juste dans la moyenne, ils se révèlent clairement datés aujourd'hui, tant au niveau du game design que de la technique. Pourtant, le studio polonais de Techland faisait de belles promesses ! Alors, bien sûr, les textures sont propres et l...

Développé par Spike Chunsoft, pour le compte du spécialiste japonais d'adaptation de mangas Bandai Namco, ce nouvel épisode de One Piece est un jeu de baston haut en couleur, spécialement conçu pour la nouvelle génération de consoles (exit les old gen, PS3 et Xbox360...). Les graphismes utilisent, sans surprise, un cell shading de belle facture, reprenant les onomatopées et crayonnés propres au manga de Eiichirô Oda. Les personnages sont ainsi parfaitement détaillés et très bien animés, les explosions et autres effets de lumières fusent dans tous les sens, sans aucun ralentissement. En somme, c'est un régal et une parfaite immersion dans l'univers extravagant du shônen le plus célèbre depuis Dragon Ball ! Petit détail amusant : les vêtements se déchirent tout ...

Dans ce jeu de tir à la 1ère personne en monde ouvert, vous êtes catapulté dans cette bonne vieille ville de Philadelphie, aux mains des Nord coréens qui ont envahi l’Amérique et asservi la population locale... La ville est dévastée, le décor est planté ! En ruine, elle ressemble hélas à ce qu'on a déjà vu mille fois dans bien des FPS, et la teinte grisâtre utilisée à outrance n'arrange rien. En somme, le terrain de jeu n'a rien d'inoubliable. Quant aux divers protagonistes, si les principaux sont joliment détaillés, tous les autres sont vraiment quelconques et anonymes. Reste que l'introduction du jeu est menée tambour battant et qu'elle sait accrocher le joueur... un temps ! Un FPS de plus, dirons nous... En quoi Homefront The Revolution se distin...